主創(chuàng)們一邊積極對(duì)歷史素材進(jìn)行娛樂化包裝，一邊不忘對(duì)歷史真實(shí)進(jìn)行真摯的反思，在這個(gè)惟票房論英雄的時(shí)代令人尊重與感慨。

　　暗殺小隊(duì)成員

　　這部由歷史生發(fā)，卻劍指當(dāng)代的大戲，無論娛樂格局還是社會(huì)維度，都有意趣、有擔(dān)當(dāng)，通過《暗殺》，我們看到了韓國(guó)精英知識(shí)分子們追求的大眾娛樂美學(xué)與社會(huì)良心，其思娛并重的知識(shí)分子創(chuàng)作態(tài)度，在這個(gè)惟票房論英雄的時(shí)代令人尊重與感慨。

　　背景

　　由歷史生發(fā)，卻劍指當(dāng)代

　　《暗殺》終于令今年一蹶不振的韓國(guó)本土電影等到了華麗翻身的一天。在二戰(zhàn)勝利70周年——8·15韓國(guó)光復(fù)節(jié)，這部謳歌獨(dú)立運(yùn)動(dòng)大無畏精神的娛樂動(dòng)作大片在這個(gè)有特殊歷史意義的日子里，終于殺入了票房大作行列——觀影人數(shù)突破1000萬。今日，它也在中國(guó)內(nèi)地上映了。

　　韓國(guó)觀眾為之喝彩，知識(shí)階層為之欣喜，新聞人士們則忙于該片的盈利計(jì)算（包括主創(chuàng)分紅多少等），倒是韓國(guó)政府的臉色有些許難堪。這部仿佛對(duì)歷史獻(xiàn)禮，也好似對(duì)大韓右翼政府不滿與諷刺的主流商業(yè)大片，其具備的文化附加值甚至超越了電影娛樂本身的意義。

　　當(dāng)然，從中我們可以看到當(dāng)下韓國(guó)大眾文化娛樂的種種符指，比如說多角色、大動(dòng)作，明星云集、事件纏繞，不停給人眼花繚亂的視聽享受和娛樂快感。但與此同時(shí)，敏感的觀眾和媒體，也能透過這些高調(diào)的娛樂符號(hào)，捕捉到主創(chuàng)們叩問良心發(fā)出的多重文化拷問訊號(hào)，比如說，對(duì)右翼政治的質(zhì)疑和對(duì)歷史遺留問題的反思（注：由于二戰(zhàn)后一直是右翼政府當(dāng)?shù)?，因此韓國(guó)并未進(jìn)行徹底的親日派清算。殖民地時(shí)期的賣國(guó)親日派以及其后世們一直過著逍遙富足的生活，相反獨(dú)立運(yùn)動(dòng)的斗士和子孫們則大多生活窮困、居于底層）。

　　因此，這部由歷史生發(fā)，卻劍指當(dāng)代的大戲，無論娛樂格局還是社會(huì)維度，都有意趣、有擔(dān)當(dāng)，既承載著商業(yè)大片的娛樂機(jī)能也不忘創(chuàng)作者初心。作者從容不迫，觀者各取所需，戲劇性煽情伴隨著有的放矢的歷史拷問……通過《暗殺》，我們看到了韓國(guó)精英知識(shí)分子們追求的大眾娛樂美學(xué)與社會(huì)良心。

　　如題《暗殺》，講的是刺客的故事，與眾不同的是其背景為現(xiàn)代，主人公是女性。上世紀(jì)30年代的亂世上海與日本殖民統(tǒng)治下的朝鮮京城首爾，獨(dú)立運(yùn)動(dòng)斗士一反約定俗成的亂世草莽梟雄形象，由“野蠻女友”全智賢領(lǐng)銜，上演了一出家恨國(guó)仇與信義相背中，巾幗不讓須眉卻無法守護(hù)愛情的凄美傳奇。

　　呈現(xiàn)

　　歷史真實(shí)并存娛樂加工

　　導(dǎo)演崔東勛是韓國(guó)70后導(dǎo)演中口碑與票房雙贏的領(lǐng)軍人物，前作《老千》和《奪寶同盟》亦連續(xù)突破千萬觀眾。其作品格局大，人物多，劇作結(jié)構(gòu)復(fù)雜，多重情節(jié)線并行卻始終有條不紊、環(huán)環(huán)相扣，角色各自魅力鮮明、性情獨(dú)特，與炫目的剪輯手法相得益彰。因此崔導(dǎo)演在評(píng)論界和大眾中都擁有極高人氣，名字幾乎是票房保證，而與他合作的明星也一路相隨，如全智賢和李政宰幾乎每片必到。

　　崔東勛毫不掩飾自己對(duì)經(jīng)典港片的喜愛，前作也多次向經(jīng)典致敬。而在新片《暗殺》中，對(duì)中國(guó)元素頗有心得的崔導(dǎo)演不僅在上海取景三分之一，而且體現(xiàn)也愈加有個(gè)人風(fēng)味，人物造型、環(huán)境鋪陳與故事情節(jié)設(shè)計(jì)均帶出了濃濃的年代感與戲劇性。歷史真實(shí)與娛樂加工和諧共現(xiàn)，上海復(fù)雜的國(guó)際政治氛圍與揮之不去的歷史迷思此纏彼繞。全智賢飾演的女狙擊手，河正宇塑造的自由賞金獵人，雙面間諜李政宰以及大韓臨時(shí)政府和親日派之間的恩恩怨怨，在感性十足的聲畫傳遞中更顯津津有味。

　　值得一提的是，該片的類型混用十分成功，崔東勛將韓國(guó)導(dǎo)演們最擅長(zhǎng)的拿來手法與借鑒之功發(fā)揮到了自我美學(xué)高度。為了營(yíng)造歷史與人心的叵測(cè)神秘氛圍，黑色電影中常見的光源與造型感在本片的上海取景中十分明顯，同時(shí)為了表達(dá)動(dòng)作的緊張與人物的英朗，導(dǎo)演又在黑色電影的底色上，加入了西部片慣用的符指。因此《暗殺》的影像腔調(diào)十足，色調(diào)烘托著歷史之謎，濃霧包裹著人的兩面性，加之螳螂捕蟬黃雀在后的戲劇性結(jié)構(gòu)和“好壞丑怪”多元多向化的角色設(shè)計(jì)，都令《暗殺》顯得技高一籌，足以代表韓國(guó)商業(yè)大片的各方面水準(zhǔn)。

　　當(dāng)然真正打動(dòng)筆者的是該片富含作者傾向的結(jié)尾，在韓奸倒下的后院，掛滿白色布條的舞美設(shè)計(jì)令人稱道，既是送葬也是哀悼。此時(shí)黑管吹奏出幽怨又浪漫的主旋律，革命的追思與歷史的不公在此并行，戰(zhàn)爭(zhēng)的勝利并非歷史的happy ending，大眾的健忘加劇了卑劣的隨波逐流。而這才是該片真正的高度所在，主創(chuàng)們一邊積極對(duì)歷史素材進(jìn)行娛樂化包裝，一邊不忘對(duì)歷史真實(shí)進(jìn)行真摯的反思。其思娛并重的知識(shí)分子創(chuàng)作態(tài)度，在這個(gè)惟票房論英雄的時(shí)代令人尊重與感慨。